The Sorcerer’s Apprentice

The Sorcerer’s Apprentice
Año: 2010
Director: Jon Turteltaud
Calificación: 7

Hay que empezar diciendo que esta es una pelicula de Disney, sobre magos, llena de efectos visuales y con un guión sencillo que puede ser entendido por cualquier niño, publico a que en su mayoria va dirigida la cinta.

Como siempre ocurre hay gente que quiere encontrar en estos films el santo grial del septimo arte y terminan decepcionados, arremetiendo verbalmente y maldiciendo hasta con la familia del novio de la asistente del camarografo de la cinta. Señores!, para que no les suceda esto tomense su tiempo, googleen el nombre del director de la cinta (les llevara unos minutitos) y chequen su filmografia para tener más o menos una idea de lo que verán y digo, ya con tener el sello de Disney tenemos en claro de que va la cinta.

Yo por mi parte disfrute la cinta, me entretuvo, los efectos son muy buenos, el reparto es agradable aunque no se les aproveche del todo, y el guión pues es de esos que no exige nada de esfuerzo mental, y resulta mas palomitero que las "Act 2 extramantequilla".

La historia, un poco ridicula ya que es la de siempre, el tipico "elegido" que debe vencer al villano de turno, villana en esta ocasión. Para enfrentarla, el chico debe recibir el entrenamiento del hechicero melenudo Balthazar Blake (Nicolas Cage), pero Maxim Horvath (Alfred Molina), antiguo compañero de Balthazar y ahora jurado enemigo no le pondra las cosas fáciles.

El protagonista en esta ocasión es Jay Baruchel, que la hace de un fisico super nerd, el resulta ser "The Chosen one", el Neo que la Matrix necesita! Como siempre, también se encuentra regando la baba por un bomboncito que conoce desde 4 grado y que hasta el momento parece no prestarle mucha atención.

Como toda cinta tiene su lado bueno y malo. En contra: la relación amorosa del protagonista es muy poco creible ya que no desprende ni un ápice de quimica con la chica en cuestión, lo mismo que el proceso de aprendizaje del pequeño mago, que pasa de una magia mediocre a vencer a una bruja experimentada en cuestion de minutos, no hablemos de una historia desaprovechada que daba para más! A favor: unos efectos visuales impresionantes, un guiño a "Fantasia" que es de agradecer para los nostalgicos por naturaleza y la aparición aunque breve de Monica Bellucci. Y aunque finalmente la balanza no se inclina significativamente hacia ningún lado con estos puntos, la pelicula resulta un claro ejemplo de que la pochocleria dominguera esta a un paso de conquistar el mundo, además resulta agradable tener una opcion para los que ya estamos cansados de las interminables secuelas de Harry Potter.

Going the Distance

Going the Distance
Año: 2010
Director: Nanette Burnstein
Calificación: 6.5

Going the distance nos cuenta la historia de 2 personas, Garrett (Long)y Erin (Barrymore) que se conocen en un bar, ambos pertenecen a mundos distintos, ella es de San Francisco pero se encuentra de momento en New York realizando una pasantia en el New York Times, la cual finalizara en poca semanas. Por su parte Garret trabaja en una disquera, aunque no esta del todo conforme con su trabajo.

Entre ellos empieza una relación a sabiendas de que ella se ira pronto, como era de esperarse terminarán enamorandose justo cuando el tiempo se ha agotado y Erin tiene que regresar, por lo que acuerdan mantener su relación a distancia con todo y los contras que eso conlleva.

A grandes rasgos de eso se trata el film, que entre un chiste y otro repite las mismas formulitas de la mayoria de comedias romanticas que nos inundan en estos dias, ni siquiera el encanto de la pareja conformada por Long y Barrymore es capaz de salvar a este bote del hundimiento. De los secundarios no hay mucho que decir, realmente no aportan mucho, se les exprime un par de chistes pero nada que valga la pena. En fin, otro bodrio destinado a ver cuando no hay nada mejor.

Scott Pilgrim vs. the World

Scott Pilgrim vs. The World

Año: 2010

Director: Edgar Wright

Calificación: 7

Esta pelicula nos cuenta la vida de Scott Pilgrim, un veinteañero que vive en Toronto, toca el bajo en un grupo de rock y ha empezado a salir con una chica japonesa de preparatoria llamada Knives Chau a la que le lleva 5 años. A pesar de ello, se enamora de una misteriosa chica estadounidense que aparece en sus sueños, Ramona Flowers. Cuando este la ve por primera vez, trata de volver a encontrarse con ella y le pedirá salir en repetidas ocasiones. Pero para poder conquistar el corazón de Ramona, Scott deberá derrotar a sus siete "ex novios malvados".

Oh grandioso Edgar Wright, que me has traido Shaun of the Dead y la menos genial Hot Fuzz, he esperado mucho tu trabajo basado en la popular novela gráfica con influencias del manga japones( o cómic para los cuates) Scott Pilgrim y ahora no se que pensar, me he quedado frente al monitor como una hora con cara de WTF!. Si bien técnicamente me parece brillante y con un apartado visual impresionantemente atractivo, siento que cae en los excesos, ya que: cada 2 segundos aparece un efecto, por cada minuto tiene mas de 100 chistes, guiños o referencias metidas con calzador y aunque algunos me parecen buenos, no consigo evitar sentirme violado mentalmente con esa veloz edición y desarrollo de la ¿trama?.

Y pensar que lo tenias todo! Una gran banda sonora que rockea como pocas, un reparto divertido encabezado por el genial Michael Cera, un director de altura, unos trailers prometedores, escenas de acción, comedia, amor, drama, eras la promesa a film pochoclero del año, junto a Kick-ass ¿como carajos resultaste tan desastrosa?

Seguro habrá un muchos por ahí que opinen lo contrario y la pongan en un altar como obra maestra y hasta la escriban al papa en busca de su canonización, pero yo no, aunque repito, es una delicia visual, mis ojos estuvieron a punto de la eyaculacion con el desfile imparable de imágenes brillantes e ingeniosos trucos visuales estilo videoclipero, y esa música, por dios esa música, rockcito indie, sucio de garage, como el de los créditos iniciales, lo tenias todo Scott Pilgrim, todoooo!!!, aún sigo sin entender por que no funciono para mi.

Hachiko: A Dog's Story, una historia de amores perros!

Hachiko: A Dog's Story

Año: 2009

Director: Lasse Hallström

Calificación: 8

Dicen que el perro es el mejor amigo del hombre y en esta película tenemos el mejor ejemplo. Yo nunca he sido amante de los animales, pero después de ver Hachiko me han dado ganas de salir corriendo a una tienda de mascotas por uno, claro que después me lo he pensado mejor y decidí hacerlo. La película es remake de "Hachiko Monogatari" un film japones de 1987 que a su vez esta basado en una historial real que sucedió en Japón, la cual nos cuenta sobre un perro llamado Hachi de raza Akita mejor recordardo por la lealtad que le tuvo a su amo, Eisaburō Ueno, un profesor del departamento de agricultura de la Universidad de Tokio.

SPOILER>>

Cada día Hachikō lo esperaba en la puerta de la estación de Trenes de Shibuya para recibirlo al final de su jornada. Esta rutina continuó sin interrupciones hasta el mes de mayo de 1925, cuando el profesor Ueno ya no regresó, como de costumbre, en tren, pues había sufrido una hemorragia cerebral mientras impartía clases y murió. Debido a esto, jamás regresó a la estación de tren, donde su querida mascota lo esperaba. Hachikō demostró su lealtad a Ueno y cada día, por los siguientes nueve años de su vida, esperando en el acostumbrado sitio donde se sentaba, justo enfrente de la estación.

En su versión gringa, es Richard Gere quien se encarga de darle vida al profesor, Parker Wilson, maestro de música de la Universidad, quien se encuentra a Hachi en la estación de trenes y decide llevarlo a casa mientras averigua quien es su dueño, cosa que nunca ocurre, mientras su esposa Cate (Joan Allen) se encuentra renuente a quedarse con el, aunque gradualmente dará su brazo a torcer y chalala.

La verdad es una historia muy bonita de amor inter-especie (absténganse zoofilicos, que no hay escenas sexuales), una historia endulzada con canderel, para ver mientras se degusta un algodón de azúcar en compañía de la novia en una tarde de verano mientras el perro se encuentra acostado en la alfombra junto la chimenea, aunque también funciona para verla en casa, solo, sin perro y con una bolsa de palomitas de microondas.

Knight and Day; Cruise se madrea a todos!

Knight and Day
Año: 2010
Director: James Mangold
Calificación: 7

Dejemos claras las cosas primero, Tom Cruise me cae muy mal, odio sus películas, aunque confieso haber visto varias pero ninguna que me haya dejado huella. Lo único rescatable para mi de lo que ha hecho es su personaje de Les Grossman en Tropic Thunder, mmm y ahora que recuerdo Eyes Wide Shut también me gusta. Fuera de eso trato de huir de sus películas, son para mi como el ajo y las cruces para los vampiros, quizás estoy siendo demasiado injusto con el, pero hay algo que simplemente no encaja, en fin, si me decidí a ver este film es por que no había más, ademas me había jurado que si no soportaba los primeros 10 minutos la quitaría y jamas volvería a mencionarla, claro también estaba el extra de ver a Cameron Diaz, que si bien no es la Cameron virginal que vimos en The Mask o My Best Friend's Wedding, aún se conserva muy bien.

La historia va de 2 desconocidos que se tropiezan un par de veces de manera "accidental" en el aeropuerto, a partir de ahí sus vidas quedarán unidas, pues Cruise interpreta a una especie de espía, que no se sabe si trabaja para los buenos o para los malos y tiene en su poder una batería muy valiosa que todo el mundo quiere, cuestión que Diaz se ve atrapada en el asunto al ser confundida como su cómplice, entonces tendrá que huir junto con él para salvar su vida, aún ignorando el bando en el que estese encuentra.

La acción es bastante buena pero también demasiado exagerada sin llegar a los limites de Charlie's Angel, Cruise interpreta a un tipo capaz de enfrentarse a The Expendables, MacGyver, Jason Bourne, James Bond, Chuck Norris y Neo de Matrix con tan solo un cotonete y salir victorioso. Cosa tremendamente absurda pero hilarante y debo decir que me cayo en gracia, ya que una maquina asesina como él resulta también ser un tipo muy modosito y con cierto carisma.

Cameron esta más que bien haciendo el papel de una chica confundida y mas que nada aterrada, se la pasa gritando durante los rudos ataques enemigos (así quiero un trabajo). La química entre ella y Cruise es innegable (no se veían desde Vanilla Sky y ya se traían ganas de nuevo) y esto es de lo poco que salva a esta cinta del naufragio, logrando buenas escenas de acción y sus dosis de humor, me mato de risa la escena donde son capturados y Cameron se la pasa inconsciente todo el tiempo!!!

Knight and Day no sera la revelación del año pero tampoco es tan bodrio como parece! Resulta otra típica película dominguera, sin que eso sea necesariamente malo, pueden verla con confianza, no quedarán ciegos ni morirán de un ataque cardíaco... mientras no la ven dos veces!