I love you Phillip Morris

I love you Phillip Morris
Año: 2009
Director: Glenn Ficarra
Calificación: 7

Steven Russell (Jim Carrey) ha llevado un vida dura y pese a ser adoptado salio adelante, ahora es un padre y esposo ejemplar que trabaja en el depto de policía, aunque esconde un pequeño secreto: es homosexual! Tras sufrir un accidente que lo puso al borde de la muerte decide revelar su identidad y empezar una nueva vida dedicándose a vivir libremente con sus verdaderas preferencias sexuales.

Empieza a darse una vida llena de lujos y para solventarla, se dedicara a estafar en grandes proporciones. Pero el gusto no le dura mucho y es encarcelado. Más en prisión conocerá a Phillip Morris (Ewan Mcgregor), un atractivo rubio del cuál quedara prendado y el que resultara ser su verdadero amor.

Un irreverente película, de los guionistas de la genial Bad Santa, que se las ha visto duras con la distribución y exhibicion debido a la temática gay que maneja un tanto explicita. Fuera de eso nada resulta destacable, ya que el guión se pierde en la búsqueda de una identidad queriendo irse por ratos del lado cómico y otras por los lentos caminos del drama.

Con referencia a los protagonistas tenemos a un Mcgregor en un papel interpretado correctamente, bastante creíble y agradable hasta cierto punto, mostrándose sensible y delicado, un gay hecho y derecho, no se puede decir lo mismo de Carrey, con aquella centena de gestos en el rostro parece que interpreta cualquiera de sus papeles anteriores y no es que tenga algo contra él, de hecho me encanta su trabajo, pero es algo que no le favorece a esta tambaleante cinta.

El filme se la pasa ambientado medio metraje en prisión y medio fuera de ella, es divertido ver como embauca Russell a la gente, como entra y sale de la cárcel, pero sobretodo las cosas que tiene que hacer para estar al lado de Phillip y eso es lo que mas me gusto del guión junto con alguna que otra sorpresa. No resultando ni mala ni buena, logra quedar como una película "romántica alternativa" no apta para homofobicos, que gustara a aquellos que ansien ver a Carrey y Mcgregor dándose besos de lenguita a lo Brokeback Mountain.

Iron Man 2

Iron Man 2
Año: 2010
Director: Jon Favreau
Calificación: 8.5

Me llevaron casi a rastras a ver Iron Man 2, a mi no me emociono la primera parte como a la mayoría, me pareció simpática, mejor que Hulk eso si, pero años luz de The Dark Knight, nada puede ser mejor que The Dark Knight...

El trailer no me llamo en lo absoluto la atención y aunque me agrada Robert Downey Jr., la hizo muy bien de Sherlock Holmes y sobretodo Scarlett Johansson, no pretendía gastar en la entrada al cine, pues bien, finalmente accedí sin hacerme tanto del rogar, por que no tenia nada mejor que hacer... y si, termine pagando mi entrada al cine, pero no compre palomitas, gran, gran error!!!

Iron Man 2 es para mi personalmente muy superior a la 1, por que aquí ya no perdemos tiempo viendo como Tony Stark se transforma en Iron Man y bla bla bla, no, aquí vamos directo a la acción, todo empieza con el multimillonario Tony Stark enfrentándose a un gobierno que le quiere quitar los derechos sobre su armadura, pero este se niega argumentando que puede caer en malas manos y es mejor, que él continué guardando ese secreto y protegiendo a la nación.

Por otro lado Ivan Vanko (Mickey Rourke) construye su propia armadura como venganza personal contra Stark, y en una magnifica escena le hace frente, demostrando al público que Iron Man no es invencible. Justin Hammer (el genial Sam Rockwell), rival de Stark y quien de vez en cuando vende armamento al gobierno, busca aliarse con Vanko para su beneficio, su plan es hacerse de un ejercito de poderosos robots para vendérselos al mejor postor.

No hace falta decir que la película esta llena de acción y asombrosos efectos, más acción que en la precuela, más humor, mejores villanos, un Tony Stark más irreverente, y la aparición de War Machine, lamentablemente no vemos a Johansson tanto como me hubiera gustado y sigo sin entender que hace Samuel L. Jackson como Nick Fury, pero no me quejo. Durante la trama vemos guiños tanto a Capitan America, en la escena donde Stark usa el escudo como calzador, como a Thor, después de los créditos finales, y no podía faltar la aparición de Stan Lee interpretando a Larry King. En definitiva una muy buena elección que no defraudara, siempre y cuando... compres palomitas. Ahora a esperar a The Avengers!.

Interstate 60: Episodes of the Road

Interstate 60: Episodes of the Road
Año: 2002
Director: Bob Gale
Calificación: 9

Me pongo el cinturón, arranco, voy a toda velocidad por la interestatal 60, siguiendo mi destino, no se si es real o estoy soñando, eso es esta película, un viaje, una experiencia, un aprendizaje, donde cada quién saca provecho de ella como quiere. Jamás me había sorprendido una road movie, hasta ahora.

Leyendo en foros y blogs, surgió este titulo, del que se hablaba positivamente, de inmediato la añadí a mi interminable lista de pendientes y ahí permanecio largo rato, hasta que un día, harto de todo mi catalogo, decidí investigar más sobre ella, para mi sorpresa me tope con un reparto espectacular, los nombres de: Michael J. Fox, Christopher Lloyd, (no no es Back to the future), Gary Oldman, Kurt Russell, Chris Cooper, James Marsden, Amy Smart y Amy Jo Johnson (Ex Power Ranger) hicieron mella en mis globos oculares sedientos de acción.

El protagonista principal es Neal Oliver (Marsden), un joven de familia acomodada, controlado por su padre, que practicamente le quiere obligar a estudiar la carrera de leyes, mientras su verdadera vocación es la pintura. Durante una comida por su cumpleaños, el pide un deseo, tener todas las respuestas de su incierto futuro; sin saber que O.W.Grant (Oldman), un hombre que se dedica a cumplir deseos, le esta escuchando.

La respuesta la obtiene en forma de un viaje a través de la Interestatal 60, donde tiene que llevar un paquete desconocido, a un destinatario desconocido, gracias a un compromiso que el firmo con sangre. En la ruta de la interestatal 60, una carretera nada ordinaria, que no aparece en los mapas, donde sueños y realidades convergen y todo es posible, Neal se topará con una serie de extraños personajes en las más variadas y alocadas situaciones, y aprenderá unas lecciones importantes como: "Cuidado con lo que deseas, pues podrías conseguirlo"(como Michael J. Fox al inicio del film) y "Piensa lo que dices y di lo que piensas".

Una road movie fuera de lo común, un filme diferente a todo lo que había visto, si bien no lo catalogaria como un film serio al estar repleto de un humor oscuro, esta lleno de una exquisita filosofía de la vida y el destino. Los personajes secundarios se roban las escenas, especialmente, Chris Cooper, Christophe Lloyd y Gary Oldman, como el genial pelirrojo O.W. Grant (One Wish Grant), quien cumple los deseos a las personas, aunque a veces esos deseos no son justo lo que la persona esperaba.

La película esta llena de detalles y tiene tantos giros que te ponen los pelos de punta y te mantiene a la expectativa todo el tiempo, una verdadera gozada, no la había pasado tan bien en años, de hecho mientras escribo esto, estoy deseando verla de nuevo, es ese tipo de película, como por ejemplo, Volver al Futuro (casualmente escrita por Bob Gale, el director de está), que cada vez que la pasan la quieres ver, sabes que es una película palomitera 100%, pero igual la disfrutas, incluso mucho más que una multipremiada por la Academia.

Detalle curioso, en el inicio se ve a Marsden en su cuarto con un comic, donde aparece Ciclope de los X-men, personaje que interpreto dos años atrás.

Inglorious Basterds

Inglorious Basterds
Año: 2009
Director: Quentin Tarantino
Calificación: 8.5

Mi fé en Tarantino estaba perdida, yo soy de esos que creen que sus mejores trabajos fueron Reservoir Dogs y Pulp Fiction, y de ahi en fuera nada valia la pena, al menos no al nivel de semejantes obras maestras, Kill Bill y Death Proof me repateron el higado, maldije a Tarantino.

Tiempo después anunciarón Inglorius Basterds con bombo y platillo, como siempre, las criticas encontradas no se hicierón esperar, no destacaba ningún bando, ni las positivas ni las negativas, ambas parecian estar en balance, la incertidumbre seguia igual, ¿era realmente buena la nueva pelicula de Tarantino o seguiria en la linea de sus últimos bodrios? (Aclaro, ninguna pelicula de Tarantino es mala, pero se le juzga de acuerdo a su nivel, por lo tanto sus últimos trabajos me parecen mediocres), no habia una fuente confiable.

Cuando la pusierón en cartelera no estuve apresurado por verla, digo, me interesaba, pero no era algo prioritario, entonces sucedio lo inimaginable, tres personas me dijerón: ve a ver esa puta pelicula es buenisima!!!, si hubieran sido 3 personas cualquiera quizás no hubiera puesto mucha atención a sus recomendaciones, pero el caso es que, estas personas tienen ese gusto por el cine, más alla que el de un simple espectador y por lo regular sus recomendaciones resultan certeras, asi que animado y motivado me dirigi a la sala de cine más cercana (la única que hay, por que ya quitarón las otras).

3 hrs más tarde mi veredicto es (con una sonrisa de satisfacción en el rostro): el señor Tarantino lo logró, ha nacido de nuevo, le vuelvo a tener fé, confianza y admiración, y seguro me tendrá haciendo fila cuando estrene su próxima pelicula, siempre y cuando no sea Kill Bill 3 o Death Proof 2.

Vaya que me la he pasado bien. No me importa que Tarantino haya cambiado la historia, ni que los Malditos Bastardos del titulo apenas aparezcan, ni que Brad Pitt actue como si tuviera rota la quijada todo el tiempo, o la inutil aparición de Mike Myers, no me importa la larga duración del metraje y los dialogos inagotables, la pelicula me encanto. ¿Pero entonces que fue lo que me gusto? se preguntarán ustedes. Vayamos por partes, Inglorius Basterds va de unos hijos de puta judio-americanos que se hacen llamar Los Bastardos que se dedican a cazar a otros hijos de puta aun peores, en este caso los malditos nazis, los cazan, los atrapan, les quitan el cuero cabelludo, los matan a golpes, en fin hasta provocan que el mismisimo Hitler se cague de preocupación. Este comando esta liderado por el Teniente Aldo Raine (Brad Pitt), cuya actuación no es de las mejores, tambien aparece junto a él un sangriento Eli Roth como el Sargento Donny Donowitz, más conocido como el "Oso Judio" que se encarga de matar nazis a batazo limpio, entre otros, realmente no se profundiza mucho en "Los Bastardos" como mencione antes y es una lastima por que tenian mucho jugo que exprimirles.

Del otro lado, el nazi, tenemos al Coronel Landa (Christoph Waltz), que es un cabrón al que apodan "Cazador de Judios" con justa razón, ya en el principio vemos como olfatea a unos judios como sabueso de caza en una de las mejores escenas iniciales que he visto últimamente, masacrando a una familia judia y permitiendo que escape una joven (Shosanna), quién junto con Los Bastardos, por cuestiones de casualidad, tendrá la oportunidad, de cobrar una majestuosa y brutal venganza en el acto final acontecido en una sala de cine.

Ahora, respondiendo a que me cautivo de esta pelicula, hay muchas cosas, los dialogos siguen siendo el fuerte del señor Tarantino y el que mejor dialogos tiene en esta ocasión es el excelente Christoph Waltz como el Coronel Landa, desde ya todo un referente en el cine bélico, las escenas tremendas, no podria quedarme con una, desde la escena inicial que te mantiene todo el momento en tensión, hasta la aparición del Oso Judio, el incidente en la taberna, y el desenlace final, sin desperdicio.

La violencia como siempre hace gala de su presencia en justa medida, hay quienes se quejan de que no hubo tanta violencia, como a la que el director nos tiene acostumbrados, pero yo si vi bastante y podria enumerar todas y cada una de las escenas sangrientas, pero no quiero destripar el film a quien no lo haya visto. Lo importante es que si hay violencia de esa que los Tarantinomaniacos disfrutamos y hasta nos chupamos los dedos. Otro punto a favor es la excelente banda sonora del maestro Ennio Morricone, que acompaña como anillo al dedo cada momento del metraje reafirmandolo como un éxito del señor Tarantino que se anota otro clásico de culto en su filmografia.

In Bruges

In Bruges
Año: 2008
Director: Martin MacDonagh
Calificación: 8

Poco más de un año después de su salida, me he animado a ver In Bruges, había leído cosas positivas del film, pero como en la red se leen cosas buenas de cada bodrio, estaba en dudas. Ahora, después de su visionado, creo que fue la mejor elección.

In Bruges es una película sumamente sencilla, de bajo presupuesto podría decirse si la comparamos con las supreproducciones de hollywood, pero que tiene una magia y a la vez una atmósfera malsana y enfermiza, unos personajes tan bien definidos y unos diálogos brillantes, que simplemente uno no puede resistirse a que la historia lo envuelva.

El nombre del film parte, del hecho, de que es en Bruges donde se realiza la acción. Bruges es una ciudad de Bélgica, con edificios viejos de arquitectura gótica, canales por donde se desplazan góndolas, puentes, museos y todo tipo de lugares que le hacen parecer un sitio de cuento de hadas.

Es hasta ese misterioso lugar, donde por ordenes de Harry (Ralph Fiennes), el jefe, llegan Ken (Breandan Gleeson) y Ray (Collin Farrell), dos asesinos a sueldo. Su misión es esperar en la ciudad hasta nuevo aviso. Así sin nada mas que hacer se aventuran a recorrer la ciudad, para Ray demasiado aburrida y para Ken, que ahora a adoptado la posición de una figura paterna para con Ray, le parece de lo más interesante.

Un pequeño actor enano y una guapa y misteriosa actriz, vendrán a sacar del aburrimiento al joven Ray, mientras Ken, recibe el llamado de su jefe, encomendándole la nueva misión que dará un vuelco radical a la situación y que le develara de una vez por todas, la verdadera razón de su estancia en Bruges.

una cinta, muy interesante plagada de divertidos personajes, que con muy poco logra dar al espectador la idea de que esta ante una propuesta nueva y fresca. Las actuaciones muy correctas en todos los personajes, la ambientación magnifica, la banda sonora, los diálogos brillantes y una ciudad tan encantadora como espeluznante.

In Search of a Midnight Kiss (2007)

In Search of a Midnight Kiss
Año: 2007
Director: Alex Holdridge
Calificación: 8.5

En mi busqueda cotidiana de cine "diferente", que normalmente nunca funciona y termino viendo algo "Made in Hollywood", me tope con un blog (No recuerdo cual) donde comentaban este titulo. Lo primero que me atrapo, fue el nombre, "In Search of a Midnight Kiss" (En busca de un Beso de Medianoche), segundo, el hecho de saber que era una comedia-romantica-independiente (todo con el sello de independiente es un imán para mi) y tercero (el pretexto definitivo para conseguir la pelicula de inmediato) fue el comentario de que el film era una mezcla entre CLERKS y ONCE (Dos peliculas muy buenas a las que le tengo un aprecio especial).En mi opinión, creo que es una descripción muy acertada de lo que pueden esperar de este trabajo del Sr. Alex Holdridge. Aunque otros blogs se encarguen de desmentirlo.

La premisa es sencilla. Se acerca el fin de año y Wilson, un hombre mayor de 29 años que recien ha llegado a la ciudad, sin planes, ni metas fijas, solo aquejado por el dolor de la perdida de su gran amor, se dedica a "no hacer nada", hasta que su amigo y compañero de vivienda, Jacob, le incita a que busque pareja por uno de los numerosos servicios que la internet ofrece (Llamesé Craig’s List, Facebook, Hi5, Taringa, Poringa, etc). Este, un poco renuente al final acepta, esperanzado de encontrar a la candidata ideal que lo acompañe a no pasar triste y solitario el fin de año y probablemente recibir su tradicional beso de medianoche.

Pero... no contaba con toparse con una rubiecita neurotica, Vivian, que viene huyendo de Texas, con el sueño de convertirse en actriz y que recién acaba de terminar con su novio (Un tipo muy malhumorado y macho por excelencia). Juntos vivirán las últimas horas de un año que termina y las primeras de una historia que comienza. (Esto último me lo fusile de FILMAFFINITY por que me parecio muy bueno).

De esta sencilla historia, surge un film muy bien narrado, con dialogos divertidos, personajes entrañables, que hace de este modesto film una excelente demostración del buen cine independiente, recordado algo a las peliculas de Linklater (Antes del amanecer y del atardecer) de la que seguramente poca gente disfrutara, solo recomendable para incomprendidos y romanticos de corazón.

"14 horas para el Año Nuevo.
12 millones de personas en Los Ángeles.
1 conexión no debería resultar tan difícil..."

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TOMAMOS UN COFFE? / FOTOGRAMA CLAVE