17 Again

17 Again
Año: 2009
Director: Burr Steers
Calificación: 6

La gente de hollywood puede pensar, pero se lo ahorra, prueba de esto es el maravilloso guión original que nos traen esta vez, mas visto que las fotos de Britney sin ropa interior en el internet. En esta ocasión el gancho recae en el protagonista, el chico de moda entre las pubertas, quienes confundidas sienten un escozor en la entrepierna al verlo mover las caderas, Zac Efron, que de actor no tiene nada y al parecer busca encasillarse en películas de este tipo. Junto a él, por desgracia, cae también uno de los protagonistas de la ya extinta y alguna vez exitosa serie, Friends, el señor Chandler (Matthew Perry), que no ha logrado pegar otro acierto ni con Kola loka.

La historia va del fracasado Mike(Perry) con dos hijos y a punto de divorciarse, que a sus 35 años no es ni la sombra de lo que fue de joven, cuando era la estrella del equipo de basketball, con un prometedor futuro y todas las chicas andaban tras de él. Tras sentir que su vida se ha ido al hoyo y añorando el pasado, Mike sufre un encuentro con un viejo y extraño hombre que le brindara una segunda oportunidad para volver a su juventud.

De repente Mike se convierte en adolescente y un poco confundido trata de explicárselo a su amigo de la infancia, con el que ahora vive. Tras lograr convencerlo de su identidad, el amigo le sugiere que aproveche la oportunidad que se le presenta, por lo que Mike se inscribirá al mismo colegio al que asisten sus hijos, para darse un chance, pero vera que ahora las cosas son mucho mas complicadas que antes.

No voy a negar que pese a ser un argumento muy gastado, me divertí con la película, tiene sus chistes y momentos divertidos, incluso el actorcito de Zac Efron me cayó en gracia, obviamente la película esta estructurada para su lucimiento aprovechando la fama efímera de la que goza en estos momentos. En cuanto a Perry no se que hace realmente en el film, por dios, que caso tan triste, y lo peor de todo es que él y Zac Efron tienen la misma cantidad de parecido que Vin Diesel y Adrien Brody, que Mahatma Gandhi y Hitler, que la madre Teresa de Calcuta y Freddy Mercury, bueno... creo que ya me entendieron.

No podía faltar el show musical, que a nuestro pesar y muy fuera de lugar nos tenemos que chutar con el mimadito de Efron, como si no fuera suficiente que a cada rato en la tele ponen la saga de High School Musical para los peques. Atención especial a los créditos finales y mención honorífica a Thomas Lennon, en el papel de Ned Gold, el excentrico millonario amigo de la infancia de Mike y friki por excelencia.

Moonwalker

Moonwalker
Año: 1988
Director: Jerry Kramer, Jim Blashfield
Calificación: 6

Antes que nada, muchas gracias al señor Michael Jackson, el hombre, la leyenda, el artista, por todo su legado musical, que permanecerá por siempre en la mente y corazones de todas las personas que le escucharon y crecieron con su música, usted logró lo que pocos y su inmortalidad en la historia esta más que asegurada, descanse en paz.

Justo me vino esta película a la cabeza, recuerdo haberla visto cuando era pequeño en un tan de moda VHS, y quedarme asombrado con el hombre que ahí aparecía, Michael Jackson. Jamás había visto algo parecido, esos movimientos mágicos casi imposibles, esa fuerza que imprimía a cada paso, sus ritmos, las melodías pegajosas, el aura de misterio que le rodeaba, en fin todo hacia de ese cinta algo especial. Estoy casi seguro que nunca le entendí a la trama, por que no hay una trama en si, todo el film que es una especie de documental, propaganda (de su gira BAD en ese entonces) y un muy largo videoclip, en donde se nos muestra una breve biografía del cantante y el catalogo de sus grandes éxitos hasta el momento.

Después de lo que ahora sucedió es triste ver el inicio del film, la gente coreando sus canciones, llorando por su ídolo en lo conciertos y la canción "Man in the mirror" sonando tan dolorosa en la apertura de la película, posteriormente vemos fotos del artista, algunos premios, sus guantes, tal pareciera un altar, me dio un no se que, que que se yo ver esas imagenes.

Luego de esa introducción nos alistamos en un viaje alucinante supervideoclipero, con historias cortas (Michael huyendo de la hordas de fanáticos obsesivos y perversos, Michael en un videoclip psicodelico tipo LSD, Michael como tipo gangster que se convierte en un Auto Increible y en un tipo de Transformer), cada una de estética diferente entre si, no viene a cuento tratar de interpretar cada una de ellas, ni siquiera me esforcé en intentarlo, solo me deje llevar una vez mas de la mano del señor Jackson y reviví viejos momentos pasados, recuerdos llenos de melancolía y nostalgia, y sentí que el Rey del Pop estaba mas vivo que nunca. Si calificamos este trabajo como una película, documental o videoclip la calificación seria muy baja, pero por su valor histórico y por plasmar la vida de un genio, por eso, este film no tiene precio (con perdón a Mastercard). Gracias por todo señor Michael Jackson!

Knowing

Knowing
Año: 2009
Director: Alex Proyas
Calificación: 7.5

En serio que no es por llevarle la contraria al mundo, pero a mi si me gusto Knowing, y no creo que tengamos a Nicolas Cage hasta en la sopa (por eso de que dicen que el tipo hace películas como si fueran pan caliente), es cierto que hace muchos films basura y en grandes cantidades, pero a mi parecer es un excelente actor y para muestra tenemos Leaving las vegas, Lord of war y la majestuosa Adaptation.

Claro, Knowing no es una película que destaca por su elaborado argumento, como el de las mencionadas, ni se les acerca en calidad y seriedad, se parece mas bien a trabajos anteriores como Next, 60 seconds, Face off, The Rock, Con Air, National Treasure y todo ese otro tipo de cine 100% entretenimiento que el señor Cage sabe hacer y del que Proyas no se queda atrás, pues quienes hayan visto algunas de sus películas sabrán de lo que hablo.

En esta ocasión tenemos un misterioso documento que contiene a manera de clave, fechas vitales de grandes catástrofes que han cobrado la vida de cientos o miles de victimas alrededor del mundo, hecho por una misteriosa niña y que fue guardado junto con muchos otros dibujos de los demás alumnos en una cápsula de tiempo, como parte de un proyecto de su escuela para dejar a la generación del futuro constancia de ese suceso y que 50 años mas tarde en la época que nos ocupa, seria abierto por los pequeños que ahora estudian en el lugar.

Como siempre sucede en esta clase de películas, es el hijo de Cage, el que recibe esta misteriosa carta y su curioso padre pronto se vera en la necesidad de descifrarla, por que resulta que siempre las claves y rompecabezas que se presentan en este tipo de películas, son de la especialidad o profesión del protagonista, asi que en un dos por tres, Cage se dará cuenta que los números de los que esta compuesta la carta, son predicciones escalofriantes, que ya han sucedido o están por suceder y se sentirá obligado a meter su cucharota y tratar de alterar el destino.

Como me gusta comparar diré que este película es el resultado de una noche de sexo salvaje entre Signs de Shyamalan y Next de Lee Tamahori, con unas copitas encima claro esta. Nicolas Cage esta mas calvo que nunca, no se por que no hace algo con su cabello con tantos millones que tiene, o al menos que se busque una peluca decente y deje de imitar el estilo de Javier Bardem en No Country For Oldmen, o el de Tom Hanks en The Da Vinci Code, deberia de pedirle un consejo a Bruce Willis, que lucia melenas implacables en The Jackal.

Y haciendo un poquito de Spoiler comentaré que los accidentes están de fabula, creo que es lo mejor del film, las escenas son sumamente brutales y detalladas, me pusieron los pelos de puntas un par de veces, sobretodo las del metro, y aunque se noten los efectos digitales, se los perdono, por la atmósfera malsana y violenta que supieron recrear. Larga vida al señor Nicolas Cage, mesías del cine palomitero!

12 Rounds

12 Rounds
Año: 2009
Director: Renny Harlin
Calificación: 7.5

No esperaba mucho de este película, ni siquiera vi The Marine, es más ni siquiera soy aficionado a las luchas, aunque si conozco a John Cena, sobretodo por tanta publicidad y afiches que se ven de el. Pues bien, me arme de valor y coraje para ver este film del que esperaba al menos pasar un rato entretenido y vaya si lo logré.

La película es una cruza bastarda entre SPEED del choteadisimo Keanu Reeves, con DIE HARD 3, esa donde sale el famoso "Simon dice", que busca venganza por la muerte de su hermano (el malote de la primera parte) y pretende joder a Bruce Willis, pero esta vez protagonizada por uno de los actores mas inexpresivos que he visto en mi vida, bueno, la etiqueta de actor le queda muy grande, digamos que como actor, John Cena es un gran luchador!.

Pero eso no evita que el tipo patee culos al por mayor, y vaya que si los sabe patear, esa es su especialidad, digo con el cuerpo que tiene, es una maquina brutal de patear traseros; con un puñetazo bien puesto de Cena en medio de la frente, despidete de tu cráneo! Como los que repartían Schwarzenegger y Stallone en sus mejores tiempos, justamente los ejemplos que toma Cena como modelos a seguir.

Y bueno vaya que me he divertido de lo lindo, aunque esta película la haya visto mil veces antes de verla (Me entienden, ¿cierto?). Esta vez Cena es un patrullerito mediocre llamado Danny Fisher (o Daniel Pescador para los cuates) que por azares del destino tiene que lidiar con un criminal muy perseguido por el FBI, asi que metiendo su cuchara en asuntos que no le corresponden, termina atrapando al criminal y recibiendo un ascenso a detective, lo malo es que durante la captura, la novia del malote termina muerta, por lo que este jura cobrar venganza cuando salga de prisión.

Un año después el malote escapa, mas remamalo que nunca y vendrá a cobrar facturar y recordarle a Fisher que ese día cumplen aniversario de haberse conocido, para que le compre su regalito. Entonces empieza el típico juego del gato y el ratón, el cazador y la presa, en donde el mamadote de John Cena tendrá que sortear trampas mas malévolas que las de Jigsaw, para rescatar a su amada, cuya vida pende de un hilo.

La película esta llena de acción sin parar, a lo Jason Bourne, no faltan explosiones, rehenes, asesinatos al por mayor, helicópteros, bombas ocultas, puzzles, y muchos efectos por computadora, algunos malos, otros peores, que te mantendrán con los pelos de punta y aunque Cena muestre un solo gesto en todo el metraje, (parece que lo sobreinyectaron con botox y le agarro una paralisis facial) logra ganarse al espectador por su actitud de héroe modosito e inocentón.

Y con respecto al nombre de la película, pues se refiere a que el villano en turno invita al héroe a echarse 12 roundcitos con él para ver de que cuero sale mas correa, donde el ring es la usadisima ciudad de Los Ángeles, gana el que pegue más fuerte.

Coraline

Coraline
Año: 2009
Director: Henry Selick
Calificación: 8.5

Coraline es un trabajo impecable por donde se mire, desde una adaptación solida y sumamente interesante, pasando por el diseño bien realizado de sus personajes , hasta la maravillosa estética de la película, que siendo realizada en stop-motion y aderezada con algunos efectos digitales, nada tiene que envidiarle a las animaciones de Pixar y Dreamworks.

Este mundo mágico fue creado minuciosamente por Henry Selick, un especialista en el arte del stop-motion y quien realizara con ayuda de Tim Burton (otro amante de esta técnica) la muy popular The nightmare before Christmas, para después lanzarse en solitario con Jim and the Giant Peach (que en lo personal me encanta, pero que no corrió con mucha suerte).

Ahora con la experiencia adquirida se lanza a presentarnos "Coraline" adaptación de una novela del siempre genial Neil Gaiman (Sandman, Stardust), que resulta en una animación un tanto siniestra en vez de un espectáculo para el disfrute de los pequeños y es que al parecer Coraline le apuesta más al público adulto, el cual a respondido de manera excelente ante esta pieza digna de mención.

Coraline es una niña que llega con sus padres a una casa vieja en un lugar fantasmal y rodeada de extraños vecinos, de inmediato se nos deja ver que Coraline esta falta de atención por parte de sus padres, que están metidos hasta el cuello en el trabajo, pasando horas y horas en el ordenador sin prestarle la suficiente atención.

En unas de esas horas de ocio Coraline decide explorar la vieja casona para encontrarse con una pequeña y misteriosa puerta que la traslada a un mundo paralelo, en esa misma casa, con unos padres atentos que la quieren y atienden en cada uno de sus caprichos, pero que a diferencia de sus padres originales, estos poseen un par de botones en lugar de ojos.

Pronto Coraline se escapara cada vez mas frecuentemente de su realidad para vivir en ese mundo donde es tan querida por sus padres alternos quienes le piden que se quede con ellos por siempre, pero la pequeña empezara a tener serias dudas sobre la verdaderas intenciones de estos y descubrirá que las cosas en ese lugar no son lo que parecen.

Coraline es un cuento aterrador que captura la esencia de las pesadillas,que nos muestra la batalla que libra una pequeña al enfrentar sus miedos hechos realidad mientras aprende a valorar lo que posee, es una película hecha con mucho amor y dedicación que se llevo mas de 3 años en su realización, y que pasará a la historia como una magnifica pieza de arte y futura obra de culto.